Capítulo Sessenta e Nove: Autorretrato

No caminho de volta para casa após as aulas, Lin Yuan revisava em sua mente o conhecimento recém-adquirido. Desta vez, ele recebera habilidades profissionais em pintura.

No entanto, os verdadeiros entendedores sabem que denominar “nível profissional em pintura” é uma definição demasiadamente ampla. Só ao dividir pelos tipos de pintura, já se percebe a complexidade do tema. Entre elas, incluem-se pintura a tinta chinesa, óleo sobre tela, gravura, aquarela, guache, além de desenho a grafite e esboço, entre outras inúmeras vertentes. Se ainda considerarmos os suportes e materiais utilizados, a variedade se torna ainda mais impressionante.

Portanto, considerando apenas as principais categorias de maior influência em Estrela Azul, temos as cinco mais relevantes, em ordem: pintura tradicional oriental, óleo sobre tela, aquarela, guache e desenho a grafite.

Na Terra, o óleo sobre tela tem mais prestígio internacional que a pintura tradicional oriental, mas em Estrela Azul predomina-se o gosto oriental, de modo que a pintura tradicional reina suprema, seguida da pintura a óleo. A aquarela, o guache e o desenho a grafite são disciplinas obrigatórias para os estudantes de arte nos exames de ingresso à universidade, o que faz com que a barreira de entrada seja menor e o público tenha melhor apreciação dessas linguagens. Em contrapartida, a pintura tradicional e a óleo possuem uma barreira de entrada mais elevada.

Quanto ao nível profissional de Lin Yuan...

Não é que a descrição do sistema fosse vaga, mas sim que Lin Yuan adquirira habilidades profissionais que abrangiam simultaneamente todos esses estilos populares! Pintura tradicional, óleo sobre tela, guache, aquarela, desenho a grafite — ele dominava todos.

“Hoje à noite testarei o resultado”, pensou Lin Yuan.

Ao passar por uma papelaria, sentiu-se motivado a entrar.

Tintas...

Quadro...

Pincéis...

Papel...

A pintura profissional é sem dúvida um passatempo dispendioso. Apenas adquirindo materiais para aquarela, guache e desenho a grafite, Lin Yuan gastou de uma só vez mais de mil yuan!

“Os materiais para óleo sobre tela e pintura a tinta chinesa deixo para comprar depois”, decidiu Lin Yuan. Preferiu começar pelas técnicas relativamente mais simples, afinal, desenhos a grafite, guache e aquarela são mais comuns no cotidiano.

Ao sair, chamou um táxi. Comprara tantas coisas que seria impossível carregar tudo sozinho.

Ao chegar em casa, escolheu a varanda como seu ateliê improvisado, montou o cavalete e começou a apontar os lápis —

O primeiro teste seria o desenho a grafite.

A maioria dos estudantes de arte precisa copiar obras para praticar, mas, com o seu nível profissional, Lin Yuan não precisava disso: bastava confiar na própria memória para criar um desenho. E o primeiro trabalho de sua vida seria um autorretrato.

Muitos mestres do desenho já produziram autorretratos.

No entanto, um único lápis não basta: diferentes tipos proporcionam diferentes traços. Por isso, Lin Yuan apontou de uma vez mais de dez lápis.

Primeiro, o mais comum, o lápis 2B.

Este é o utilizado com maior frequência para estruturar a base do desenho, definindo as proporções do rosto. Contudo, isso varia conforme o hábito de cada artista, pois alguns preferem outros tipos de lápis para essa primeira etapa.

Com a estrutura pronta, Lin Yuan começou a desenhar.

O desenho a grafite consiste, essencialmente, em delinear e preencher a partir da base. Lin Yuan conhecia seu próprio rosto, então, fosse o formato dos olhos ou das narinas, reproduzia tudo com grande expressividade.

“Traços fluídos...”

A linha é um dos elementos mais importantes do desenho a grafite. Muitos fracassam por não dominarem o traço. Lin Yuan era capaz de traçar de imediato mais de dez linhas perfeitamente paralelas, de espessura e comprimento uniformes — algo impensável para um iniciante.

Depois vem o claro-escuro.

A direção da luz determina as sombras. Seja guache ou desenho a grafite, a expressividade do claro-escuro é fundamental. O chamado “efeito tridimensional” depende disso, mas a base de tudo continua sendo o traço: linhas densas, sobrepostas, formam as áreas de sombra.

“Ufa...”

Desenhar exige paciência. Após duas horas de trabalho, Lin Yuan concluiu seu autorretrato.

Esse ritmo só foi possível graças ao seu alto nível técnico. Para quem busca o melhor resultado possível, até mesmo uma cópia pode levar várias horas. Já os chamados “desenhos rápidos”, feitos em quinze a trinta minutos, recebem o nome de esboço.

Embora o esboço pertença ao universo do desenho a grafite, o grau de detalhamento é totalmente diferente da obra de Lin Yuan.

Erguendo-se e dando alguns passos para trás, Lin Yuan observou atentamente o próprio autorretrato e assentiu, satisfeito.

Não era para menos, tratava-se de uma técnica profissional.

Seu autorretrato expressava tanto a forma quanto o espírito, digno de inúmeros elogios caso fosse exibido ao público — afinal, o desenho a grafite é uma arte realista e intuitiva, de modo que mesmo leigos podem apreciá-lo.

“Está muito parecido!”

Este é o critério mais comum das pessoas ao julgar um desenho a grafite, e, embora simplista, é suficiente. Afinal, para se alcançar semelhança, já se pressupõe domínio do claro-escuro e do traço.

“Hora de lavar e dormir.”

Certo de sua capacidade, Lin Yuan foi ao banheiro lavar-se. Suas mãos estavam sujas —

Para um artista, estar sujo é rotina.

E isso porque desenhara apenas a grafite. Por vezes, ao esfregar as linhas mais densas com o polegar — ou até mesmo papel higiênico —, suaviza-se o efeito visual. Se fosse guache ou óleo, o manuseio das tintas certamente respingaria nas roupas.

Pessoas com mania de limpeza não suportariam. Quem já praticou caligrafia sabe bem como é.

Após se lavar, deitou-se, pronto para dormir, quando o sistema apareceu de súbito:

“Parabéns ao usuário por realizar sua primeira obra de arte; agora, novo objetivo: alcançar mil pontos de prestígio em pintura no prazo de três meses!”

“Aceito.”

Lin Yuan não hesitou.

O sistema parecia saber que prestígio em pintura não é fácil de conquistar, por isso estabeleceu um objetivo inicial modesto: mil pontos.

[NOME DO OBJETIVO: Caminho do Artista]

[DESCRIÇÃO: Alcance mil pontos de prestígio em pintura em até três meses, por qualquer meio]

[RECOMPENSA: Um baú de prata e um baú de bronze]

Lin Yuan ficou surpreso: a tarefa não era difícil, mas a recompensa era generosa, incluindo um baú de prata. Era impossível não se dedicar!

“Aparentemente, o sistema deseja meu desenvolvimento completo.”

Intuindo o padrão das tarefas, Lin Yuan finalmente compreendeu o motivo do nome “Sistema das Artes”.

Pintura, música, literatura — todos são pilares importantes da arte.

“Amanhã vou pesquisar maneiras de adquirir prestígio. Além disso, acho que preciso aprender pintura digital. Com habilidades profissionais, combinar com tecnologia não deve ser difícil.”

O sistema lhe dera habilidades profissionais em pintura.

Contudo, algumas modalidades dependem de ferramentas digitais, e essas técnicas Lin Yuan teria que aprender por conta própria.