Capítulo 172: Eu sou muito bom tirando fotos

Naturalmente, a atuação de Edison Chen estava servindo para somar pontos a favor de Hao Yun.

Vejam só, ele não apenas demonstrava respeito por Hao Yun, como também era quem tomava a iniciativa de se aproximar.

Tornava-se muito difícil subestimar Hao Yun, aquele garoto do continente.

— No Festival de Cinema de Berlim deste ano, Hao Yun tem quatro filmes em exibição: *Herói*, *Conflitos Internos*, *Kala é um Cão* e *PTU*. Sua experiência de atuação é extremamente vasta, e seu talento tem sido reconhecido por grandes diretores; portanto, não há necessidade de duvidarem de seu desempenho em *Conflitos Internos 2* — declarou Andrew Lau, assumindo o papel de diretor para garantir a credibilidade de Hao Yun.

Afinal de contas, Hao Yun era um dos protagonistas do filme.

Pelo menos durante as filmagens, os interesses dele e os da produção estinham perfeitamente alinhados.

Com o diretor falando dessa maneira, os demais atores principais certamente não iriam sabotá-lo.

— Hao Yun, ouvi dizer que tanto você quanto Hu Jun participaram de *Demi-Gods and Semi-Devils*. Hu Jun interpreta Xiao Feng, e você, quem faz? — Os jornalistas não pretendiam deixar Hao Yun em paz, pois aquele tipo de sentimento era difícil de conter.

Havia muitas pessoas ali que desprezavam o rapaz do continente e queriam vê-lo fracassar.

— Eu faço o Yun Zhonghe, o quarto dos Quatro Malvados — respondeu Hao Yun sem esconder absolutamente nada. Primeiro, porque aquela série de TV seria lançada mais cedo ou mais tarde; segundo, se aqueles jornalistas faziam tal pergunta, é porque já sabiam de alguma coisa.

As gravações de *Demi-Gods and Semi-Devils* tinham ocorrido entre agosto do ano passado e janeiro deste ano, e era impossível manter tudo em completo segredo.

Toda vez que Hao Yun ganhava notoriedade, alguém acabava investigando sua vida.

No fundo, era apenas porque ele ainda não era famoso o suficiente, caso contrário, tudo já teria sido descoberto há muito tempo.

— Yun Zhonghe não é um bandido mulherengo? — Os jornalistas não esperavam que Hao Yun admitisse aquilo com tanta franqueza e, ao observarem sua expressão, não notaram o menor vestígio de culpa.

Será que ele podia ser tão descontraído assim?

— Sim. Esse papel foi negociado na época em que participei de *A Lenda dos Condores*. O professor Zhang Jizhong admirava muito as minhas cenas de ação e conversou comigo, então eu pedi a ele o papel de Yun Zhonghe.

— Você quis interpretar um vilão devasso por vontade própria? — Os jornalistas eram totalmenteincapazes de compreender a linha de raciocínio de Hao Yun.

— Sim. A acho que esse tipo de personagem é um grande desafio e é completamente diferente de tudo o que fiz antes. Na verdade, durante o processo de interpretação, aprendi muita coisa. A atuação baseada no método da vivência tem limitações enormes; a dificuldade reside em conseguir realmente se envolver e, ao final das filmagens, conseguir se desapegar do personagem.

Não ouso me aprofundar demais, pois temo enfrentar o dilema de ficar preso ao papel e não conseguir sair dele, o que é extremamente prejudicial para o próprio ator.

Por isso, desde que entrei para a indústria, desenvolvi um interesse profundo pelo estilo de atuação representativo.

Ele prioriza a racionalidade primeiro e a emoção depois...

Hao Yun explicou as questões teóricas da atuação aos jornalistas com toda a seriedade, deixando-os completamente atônitos.

Na verdade, Hong Kong carecia muito de pesquisas teóricas sobre atuação.

Eram raríssimos os atores formados em escolas tradicionais, e mesmo quando havia cursos de treinamento, raramente ensinavam técnicas de representação.

A maioria dos atores simplesmente subia ao palco e atuava; se o resultado fosse bom, ganhavam destaque, e se fosse ruim, iam lapidando o talento aos poucos. A atuação baseada na vivência continuava sendo a corrente principal entre os atores.

Naturalmente, isso não significa que o método da vivência seja ruim.

Na realidade, esse método é o que mais facilmente gera mestres, e as pessoas comuns também absorvem ensinamentos com mais facilidade a partir dele.

O estilo representativo mencionado por Hao Yun também tinha seus representantes em Hong Kong.

Como Stephen Chow.

O livro *A Interpretação em Jogo* que ele segurava em *Comédia Chinesa* era uma obra do grande mestre Stanislavski. O próprio Stephen Chow parecia ser um admirador do sistema Stanislavski, mas sua forma de atuar aproximava-se muito mais do estilo representativo.

— Cof, cof... Diretor Andrew Lau, ao trazer Hao Yun e Hu Jun para o elenco desta vez, o senhor buscou facilitar o lançamento no continente? *Conflitos Internos 2* será lançado nos cinemas de lá? — Os jornalistas decidiram abandonar resolutamente a conversa com Hao Yun.

Não era porque Hao Yun fosse particularmente astuto, mas sim porque a lógica dele deixava os repórteres à beira de um colapso nervoso.

Eles finalmente haviam encontrado o assunto do personagem devasso, pensando que conseguiriam envergonhar o rapaz do continente, mas jamais imaginaram que receberiam dele uma aula de interpretação.

Além disso, ele não parecia estar tentando se justificar à força.

Ele realmente estava falando sobre as vantagens de interpretar um canalha, a ponto de os jornalistas sentirem vontade de encerrar a entrevista e irem para a rua fazer o mesmo.

— O filme será lançado no continente tanto quanto possível — afirmou Andrew Lau, confirmando as suspeitas dos repórteres, e acrescentou: — O CEPA já foi assinado, o que representa uma oportunidade excelente para o cinema de Hong Kong, além de ser um caminho promissor para o futuro da nossa indústria.

O CEPA era o Acordo de Estreitamento das Relações Económicas e Comerciais entre o Continente e Hong Kong.

Ele permitia que os filmes de Hong Kong desfrutassem do mesmo tratamento das produções nacionais, mas também impunha exigências quanto aos temas e aos atores.

Os tópicos seguintes já não diziam respeito a Hao Yun. Afinal, ele não passava de um coadjuvante, e os jornalistas não haviam começado a prestar atenção nele por sua enorme fama.

O que mais curiosidade despertava nos repórteres era a história do filme, mas Andrew Lau não pretendia revelar muitos spoilers.

Seu objetivo principal era apresentar aos jornalistas o poderoso elenco reunido.

Após a coletiva de imprensa, a equipe deu início oficial às filmagens.

A primeira cena mostrava quatro figuras comendo um *hot pot*; mais tarde, Anthony Wong se juntava a eles, e então os quatro líderes eram eliminados um a um por Francis Ng.

O pobre Ka Tung Lam, do começo ao fim, permaneceu completamente alheio à trama.

Hao Yun assistia a tudo do set e tinha de admitir que, embora aquelas pessoas não fossem atrizes e atores acadêmicos, a capacidade de atuação deles era simplesmente formidável.

Ou melhor, a compreensão deles sobre a arte dramática era muito mais fluida e natural.

Era uma sensibilidade lapidada por centenas de filmes produzidos todos os anos em Hollywood Oriental.

Apenas aquela cena de refeição era suficiente para os atores do continente estudarem por metade de a vida inteira.

A princípio, a participação de Hao Yun não era particularmente grande e ele não aparecia nos primeiros dias de filmagem; por isso, aproveitou os contatos da equipe para contratar um personal trainer.

Em seguida, começou a treinar com planejamento rigoroso.

Somado à comida excelente do set de filmagens, ele logo recuperou o físico de galã.

O cabelo também recebeu um corte moderno, deixando-o incrivelmente atraente.

Como se sentisse a pressão trazida por Hao Yun, Edison Chen também começou a malhar, caso contrário, correria o risco de ser ofuscado quando estivesse em cena.

Ele tinha uma cena no filme em que aparecia com a parte superior do corpo nua.

Embora fossem amigos, os dois mantinham uma relação de concorrência direta.

A mídia vivia comparando a beleza de ambos.

Sempre considerado menos atraente do que Hao Yun, Edison Chen simplesmente não se conformava.

— Um, dois, três, clique!

Aquele "clique" não era para filmar uma cena, mas sim para tirar fotos.

Edison Chen e Hao Yun estavam puxando ferro juntos no estúdio de musculação do treinador.

Durante o treino, ele ainda pedia para seu assistente tirar fotos ao lado, provavelmente com a intenção de publicá-las mais tarde como estratégia de marketing: "Edison trabalha duro para brilhar no papel e emagrece durante as gravações".

Às vezes, o próprio Edison tirava *selfies*.

— Não me coloque na foto, fotografe apenas você mesmo.

Ao pensar no hábito peculiar daquele sujeito, Hao Yun sentia um arrepio por todo o corpo; ele definitivamente não queria se transformar em material fotográfico para as lentes daquele rapaz.

— Minha técnica de fotografia é muito boa — insistiu Edison, desafiador.

— A questão não é se a técnica é boa ou ruim. Você não deve sair fotografando tudo e guardando por aí; precisa pensar nas consequências caso essas fotos vazem. — Hao Yun não podia explicar como sabia da estranha mania de Edison de fotografar mulheres.

Portanto, só lhe restava fazer um aviso simples.

— O que você entende? Isto é arte — retrucou Edison, teimoso.

— Treinador, aumente a carga de treino dele. Olhe para esses peitorais subdesenvolvidos; ele tem coragem de se chamar de homem? — Hao Yun não havia trazido Shi Xiaoqiang consigo, mas isso não o impedia de destilar seu veneno verbal de vez em quando.

Se não temesse levar uma surra, qualquer um poderia se tornar um gênio da língua afiada.

— De que adianta ter peitoral se você não tem coragem nem de sair para se divertir? Ah? Tem coragem? Eu pago a conta para você e arrumo dez garotas. — Edison também não ficava atrás na hora de retrucar.

O personal trainer, acostumado a treinar celebridades, não parecia nem um pouco surpreso com aquilo.

Ele apenas achava curioso que o rapaz do continente e Edison Chen tivessem uma amizade tão forte.

— Deixa pra lá, tenho medo de pegar doença! — Hao Yun recusou-se a aceitar uma vida de excessos. Gostar de belas mulheres chamava-se desfrutar da vida, mas gostar de um grupo inteiro delas era puro transtorno mental.

Quem serve a quem acabava sendo uma questão difícil de determinar.

Era como cultivar a terra.

Se fosse apenas um pedaço pequeno de terreno, qualquer um conseguiria cuidar dele facilmente, o que correspondia a desfrutar da vida campestre.

Mas se fossem cem acres de terra para arar, o esforço seria suficiente para exaurir alguém até a morte.

Especialmente porque aquelas belas mulheres ainda exigiam assistência pós-venda; qualquer descuido poderia resultar em uma reclamação sobre o serviço prestado, arruinando completamente a reputação de alguém.